由左至右：伯纳德·屈米、Helmut Swiczinsky、Wolf D. Prix、丹尼尔·里伯斯金、雷姆·库哈斯、扎哈·哈迪德、马克·威格力

 一千个扎哈·哈迪德 

最后她不哭了

2016年3月31日，全世界都在为扎哈·哈迪德的去世而哀伤。

可她精彩的66年，真活过了其他人几辈子。

在一个男性占有绝对统治的行业，她取得开创性成功：过去40届普利兹克奖只诞生了3位女性得主；她是史上第一位，也是目前唯一独立获奖的女性。

所以，我们为什么要为她哭泣？

01.

"对有梦想的人来说, 生活从来不容易。"

扎哈·哈迪德出生在伊拉克，大学在黎巴嫩就读数学系，22岁才转到英国建筑联盟学院（下简称AA）进修建筑。那时AA还是激进先锋的状态，甚至连结构课都没有。

▽扎哈少年时期

27岁时她加入大都会建筑事务所（OMA），同时也是AA的老师。在OMA的时期，她总能绘制出非同一般的效果图，连库哈斯都要赞叹她的才华。

1979年，29岁的扎哈成立了个人事务所，因为没有名气和机会，主要工作还是教育上。

▽扎哈青年时期

1982年，香港山顶俱乐部项目向全球建筑师公开招标，扎哈也参加了这次投标。评委们对她不屑一顾，但评委会主席、日本建筑师矶崎新将扎哈的图纸从垃圾中捡出来，将它推为竞赛第一名：超乎当时理解的冲击感和想象力。

▽山顶俱乐部方案 © Zaha Hadid Foundation

扎哈说：“在70年代末80年代初那段时间，我过得非常挣扎，虽然我对我自己的工作有信心，但是世界上别的人并不。很多女性做到了极致，因为付出了额外努力，也许不是故意的，但还是能被察觉。”

▽扎哈跟撒切尔夫人介绍方案，当时香港还没有回归

后来的10年里，她仍是不被认可的「纸上建筑师」，除了室内设计，没有建成项目。直到1993年，她才完成了第一个建成作品维特拉消防站（Vitra Fire Station）。

▽维特拉消防站

她说：“对有梦想的人来说, 生活从来不容易。”

1995年，她又赢下一次设计竞赛，要在威尔士建造一座剧院，却被当地政府反对。竞赛重来一遍，扎哈第二次赢了，但当地还是设法遗弃了她的设计，让别的团队接手。

“我其实经常哭，或许还哭太多了，但却不是关于这件事（被废标）。我不允许自己陷在苦涩里，我神志清醒，知道自己需要继续往前。”

扎哈事务所在2004年之前曾经营困难，她那年做了古根海姆台中美术馆，设计费一到账就赶紧交房费了，同时面临着发不出工资的情况。

2012年底，扎哈事务所提交的东京奥运会主场馆参赛作品在46个设计团队中脱颖而出，战胜了伊东丰雄、妹岛和世等名家的方案。

▽东京奥运会主体育场最初方案

可方案一经公布，就遭到日本设计师们的联名反对。扎哈进行了重新设计，但矶崎新仍然评论这是「一个巨大的错误」，甚至感到绝望。

▽东京奥运会主体育场修改方案

迫于本国压力，东京政府仓促举办了小型的「二次竞标」。2015年底隈研吾事务所击败了伊东丰雄，并取代扎哈成了最后的赢家。

扎哈很快表态：“遗憾的是在日本政府和日本建筑家的支持下，关上了这个项目面向世界的大门。”

▽扎哈对东京奥运会主体育场的决定表示失望

然而短短几个月后，她却猝然长逝，留下了上百个未完成的项目。

评委会主席，安藤忠雄得知扎哈去世的消息后说：“从20世纪末，由于造型能力与计算机技术的发展，建筑原本的形态也改变了。扎哈成了引领世界建筑界的人……我认为扎哈设计的主体育场方案可以作为新的象征，同时我想以这个方式表达歉意。我跟她有大约30年的交情，现在却说不出任何（别的）话。”

也许，只有未来才能评价她。

▽大师相遇：安藤忠雄和扎哈·哈迪德

02.

“世界有360度，我们为什么只坚持一个方向？”

扎哈跟中国的情缘不浅，地产商能以请到扎哈事务所设计为荣。她参与的项目遍布北上广，在全国建成项目也不下10个。

▽北京银河SOHO照片 © IWAN BAAN 

北京即将落成的新机场，是全球最大的机场，就是扎哈事务所跟ADPI合作设计完成。

▽北京新机场效果图

扎哈说：“人们必须懂得我的底线，那是一个过了以后就无法返回的点，和我一起工作的人都懂这一点。”

她的作品对于客户、工程师、建筑工人、员工、使用者都有非常高的要求，很多时候都有着不可能实现的要求。这意味着委托方要么接受扎哈完整的理念，要么另寻出路，没有第三种选择。

她反问大家：“世界有360度，我们为什么只坚持一个方向？”

▽广州大剧院

2005年，广州大剧院正式开工。歌剧院的1800座剧场拥有先进的声学技术，小一些的400座多功能厅用于艺术表演，歌剧和演唱会。设计理念来源于自然景观概念，运用了侵蚀和模拟地貌的手法。

▽广州大剧院

扎哈参加了2010年大剧院开幕，那时身体就不大好了，需要专车会把她送到门边，但当她一进入会场，所有目光都聚焦到她身上，证明她的气场依旧强大。

▽广州大剧院

• 2010年，英国《卫报》称赞广州大剧院是“继悉尼歌剧院后的又一个奇迹”。

• 2014年，广州大剧院分别被《今日美国》和英国《每日电讯报》评为“世界十大歌剧院”“世界最壮观剧院”。

• 2016年10月，广州大剧院被美国有线电视新闻网（CNN）评为“全球最美音乐厅”，并被意大利晚邮报列为改变中国的25个重大工程。

在她去世后，广州大剧院宣布在2016年4月2日之后免费开放一周多，让所有喜爱她的人到现场来缅怀。

03.

“人们觉得必须后退才能真正前进，这让我非常生气。”

扎哈的成功跨越了建筑行业的边界。《时代周刊》曾把她评为“100位最具影响力人物”，但不是以“艺术家或设计师”，而是“思想领袖”类别。

▽北京银河SOHO开幕的火爆现场 © SOHO中国

库哈斯和埃利亚·增西利斯是她在AA学习时重要的两位老师。他们对扎哈作品的理解和热心教导点燃了她的建筑抱负，促成了扎哈当时前卫的想法——创造新型的、流动性的建筑语言。

她在学生时期考察了俄罗斯、美国、南美，那些震撼的现代建筑同样影响了她。

“如果你去看尼迈耶、柯布西耶的作品，没理由不想成为那些20世纪的前辈们。不是用同样的方式，而是像他们一样有胆识，勇于革新。二三十年前那个时期，人们觉得我们必须后退才能真正前进，这让我非常生气。”

建筑评论家总是吝惜对她的赞美，可能潜意识害怕她是「充满野心的女魔头」。

她有很多任性的行为：曾因为对AA的学费不满，交费时故意砸出一袋袋的零钱硬币；在伊拉克学会开车，但在英国被告知得重新考驾照，因为跟教练不和只去了一堂课；后来她干脆雇了一名司机，长期在伦敦乘坐一辆黑色出租车。

但导师库哈斯在她毕业时，就这么预料：

“扎哈第四年第五年的表现，就像一座火箭不断加速的轨迹；现在，她是一颗有着自己独特轨道的行星。这个处境意味着回报和艰难：作品的力度与独特将带她走入不寻常的职业生涯，需要用往后很多年的发展和提炼来证明天赋。”

扎哈「女魔头」的标签，多少与06年的时尚电影《穿普拉达的女王》有关。在电影里，梅姨饰演的「女魔头」正是个没日没夜的工作狂。

扎哈终身未婚：“我不觉得我牺牲了私人生活，这没什么，算不上一种（非此即彼的）选择。我没觉得人非得结婚，如果你并不真的想，也没义务生养小孩。不是我拒绝有孩子，如果我曾和对的人在一起，我会有孩子，也相信能顾得过来。”

工作外，她是一个很有风格的女人：“我一直都喜欢有意思、不俗套的打扮。我找到了像三宅一生、山本耀司这样的日本设计师，他们几乎做了所有我喜欢的尝试：不对称的、剪裁美的、黑色的。我从80年代开始就穿他们设计的服装，还有，我也穿很多普拉达。”

英国先锋建筑师、蓬皮杜艺术中心设计师理查德·罗杰斯说：“她是伟大的建筑师、一个非常好的女人、一个了不起的人。在过去几十年，没有人比她更有影响力。她是第一位获得普利兹克建筑奖的女士。”

如果人们不喜欢一部电影，可能会批评导演、演员、编剧或者特效；但人们不喜欢一栋建筑，首当其冲的就是建筑师，但建筑师真的是万人之上的国王么？

一千个人眼中，就有一千个扎哈·哈迪德：

一个从危机中成长的女权主义者，一个被中国地产视作明星的建筑师，也是个永不服输的时代领袖。

周末福利

跟我们聊聊你眼中的扎哈·哈迪德。

我们将从大家的留言中选出5位幸运儿（本周日24:00前截止），并于下周各送出2张「永恒的流动：扎哈·哈迪德×跨界」展览门票（上海，价值100元）。

开    幕：2018年03月23日（星期五）

展    期：2018年03月23日- 07月22日

策展人：罗斯·厄文（Ross Urwin）

主办方：昊美术馆·设计中心（HOW Art Museum·Design Center）

协办方：扎哈·哈迪德设计事务所，伦敦（Zaha Hadid Design, London）

地    址：上海市浦东新区祖冲之路2277弄1号昊设计中心（昊美术馆三层）

▽展览开幕照片

昊美术馆·设计中心（HOW Art Museum·Design Center）于2018年3月23日至7月22日推出大师展“永恒的流动：扎哈·哈迪德x跨界”。这是国内首次呈现建筑大师扎哈·哈迪德（Zaha Hadid,1950-2016）跨界设计的展览。

作为首位获得普利兹克建筑奖的女性建筑师，哈迪德所独创的设计风格，对世界建筑界以及中国地区产生了深远的影响。建筑之外，哈迪德也是一位极为善于跨界的大师。此次展览将聚焦哈迪德跨界领域创作，除了昊设计中心所收藏的限量家居与装置将首次亮相之外，展览协办方扎哈·哈迪德设计事务所（ZHD, London）亦将带来2018年最新的跨界成果。展品涉及家具、饰品、首饰、出版等各个领域，以向观众提供理解哈迪德不同维度的审美视角。

▽部分展品照片